Il Diario

Storie & Ispirazione

Idee regalo, storie di artigianato e i momenti che contano.

La prima volta che ho sentito che il mio lavoro significava davvero qualcosa

È una sensazione diversa. Difficile da spiegare, se non si è trascorso anni senza averla.

Il Diario
Multiple white mother of pearl guitar picks scattered on dark grey linen fabric around a closed walnut wood pick case, soft natural side lighting

Ho trascorso anni nel mondo della gioielleria di alta gamma. In particolare nell'incastonatura — agata, madreperla, quei materiali che ricompensano chi sa aspettare. Amavo lavorarci. Quello che non amavo era il modo in cui tutto funzionava.

In quel mondo, si segue il brief. Un designer capo ti consegna un disegno e tu lo esegui — con precisione, senza molto spazio per dire la tua. Il più delle volte va bene. Ma c'erano momenti in cui lavoravo su un pezzo e pensavo: questo potrebbe essere meglio. Un angolo d'incastonatura diverso, un altro modo di lasciare respirare il materiale. Piccole cose, eppure ci credevo davvero. La risposta era quasi sempre no. Non perché la mia idea fosse sbagliata, ma perché non era così che funzionava. Sei lì per eseguire, non per progettare.

Col tempo, cominci a sentirti come una macchina molto costosa.


Quando un amico mi mandò il link di PickandCase, non stavo cercando nulla. Ma rimasi a lungo sul sito, e qualcosa mi fermò.

Ogni pezzo è fatto per una persona sola, precisa. Non un segmento di clientela, non una fascia demografica — una persona che ha fatto un ordine e sta aspettando qualcosa creato unicamente per lei. Quell'idea mi era profondamente familiare. Nella gioielleria fine al suo meglio, è esattamente quello che fai — crei qualcosa che apparterrà a una sola persona, che porta dentro la sua storia. Solo che da qualche parte lungo la strada, il settore si era allontanato da tutto questo. PickandCase no.

Scrissi a Oakley. Parlammo. A un certo punto mi chiese con quali materiali mi sentissi più a mio agio.

Dissi: agata e madreperla.

Lui disse: portali.


Fu tutto lì, in fondo. Nessuna lunga trattativa, nessun processo laborioso. Aprì semplicemente uno spazio per quello che sapevo già fare — fidandosi che avesse un posto qui. I plettri di madreperla nacquero da quella conversazione. Così come i pendenti Keepsake, in cui incastono abalone in qualcosa pensato per essere indossato. Non erano pezzi per cui qualcuno mi aveva consegnato un disegno. Sono pezzi che ho fatto perché qualcuno credeva che meritassero di esistere.

Macro close-up of a single abalone guitar pick with vivid blue-green iridescent surface, resting on the edge of an open walnut wood pick case, warm dark brown background

È una sensazione diversa. Difficile da spiegare, se non si è trascorso anni senza averla.


Ci sono altre serie in arrivo — tutte fatte dalle mie mani, tutte con materiali che conosco bene. Sto ancora scoprendo cos'altro questo posto possa contenere.

Ma so perché sono qui.

Six white mother of pearl guitar picks arranged on a worn wooden workbench with fine wood dust and small tools, open wood pick tray in background, warm golden hour light

Scopri la collezione completa su pickandcase.com.